- Blue Nippon_ authenticating jazz in Japan
- Jazz journeys to Japan
P.S. 注意：其实很多优秀的爵士乐乐手/乐队都不会出现在历史书里，因此这些资料主要是用于了解主要历史与人物，如果真对相对深入的爵士乐史感兴趣，还得自己多淘淘歌单。
P.S. 关于如何淘歌
- 在网易云里，在自己喜欢的爵士乐歌曲评论下，去翻评论者的歌单，先至少把ta的歌单大概稍一眼，就知道ta们可能是哪个“圈子”的（这里说的圈子，并不是真圈子，可以简单理解成“一般听哪几类音乐风格”）。如果是不认识的圈子，那通常就爽了，因为这种算是学到新知识，发现新大陆了。如果是类似的圈子，一般也能淘到很多没听过的优质作品（P.S. 看音乐软件推歌其实很难，因为当深入某个圈子之后，大部分乐曲的评论数都不过10，而这些乐曲很难被音乐软件推荐。而如果让音乐软件推歌，通常那些歌我都已经听了几百遍，听得要吐了的程度）
- 关注一些圈子里的人/唱片店的推荐。特别一提：因为爵士乐圈真得非常小，以至于你就关注了几个圈子里的人，你会在不经意之间发现ta们也是互相关注，然后在这类音乐风格的讨论下，偶尔也能看到ta们。 P.S. 就是因为很多好的乐曲都是唱片店淘出来、发布到网上的，所以我也不咋想说唱片的“坏话”。
- 关联淘歌。延申找乐手合作的其他乐手/乐队。
- 关注深圳B10有哪些演出，B10的演出是真关注“音乐”本身、关注“音乐”本身、关注“音乐”本身。因此有各种各样音乐风格的演出，非常有意思。
- 调教youtube。我很多乐曲其实是从youtube淘到的。P.S. 我在家蹦迪一般也就放youtube夜店或DJ视频。 P.S. 我在家蹦迪一般也就放youtube夜店或DJ视频。
- 网易云淘歌也还凑合，但很难通过网易云来让自己听的“音乐风格”破圈。我接触新的音乐风格，主要还是以上方式。
P.S. 一方面，日本很注重版权，另一方面，日本不注重互联网发展，因此搜日本爵士资源相对困难（比如日本爵士乐史的书籍，基本就没有电子版）；并且，本人有一个“特点”，就是特别讨厌拥有任何实体（当然包括实体书、唱片等等一切），因此研究日本爵士史很不容易。
注意：日本的“黑船事件”发生在1853年，而美国爵士乐诞生于20世纪初，所以“黑船事件”不可能把爵士乐带来，只是当时日本开始全国性的开办“西洋音乐课程”，号召学习音乐理论知识（乐理）以及音乐标准标记方式（五线谱），并鼓励人民采用西洋乐器创作音乐、并用五线谱记录作曲。
| 时期 | 时代背景 | 补充 | 关键人物 |
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| 1912-1926 （爵士乐传入） | 大正年间，日本提出了“脱亚入欧”的国家思维。于是，学音乐、吃西餐、听西洋乐、过着西方一样的生活方式，成为了日本上层成功人士的象征，以及普通大众的向往。爵士乐更是在那时候的日本成为了“时髦”的代名词。爵士乐在夜总会和舞厅中流行，成为都市文化的一部分； 从十九世纪末开始，以往都是坐卖方式的吴服店等，通过商品陈列进行贩卖和扩大贩卖品目，改造成被称为百货商店（百货商店）的商业施设。并且宣传活动也开始重视起来，于是诞生了少年音乐队 1910年代，日本正处于充满浪漫气息的大正时代，大量菲律宾爵士乐队通过远洋客轮来到日本近海港口城市神户、大阪以及中国上海等地的酒店表演——当时的菲律宾是美国的殖民地——就这样，菲律宾人在亚洲传播了美国正时兴的爵士乐，这也是爵士乐在日本首次得到普及。 1920年代，唱片行业兴起，美国热门的爵士歌曲很快就能在日本国内流通，许多日本本土的爵士乐队也雨后春笋般纷纷出现。 1923年，受关东大地震的影响，东京的爵士音乐家们迁往关西，在道顿堀和新天地，演奏爵士乐 |
1917年，人类历史上第一张爵士唱片 | ハタノ・オーケストラ |
| 1926~1937（早期发展） | 1926 年大正天皇去世，大正时代结束；裕仁天皇上位，昭和时代开始。 在大正末期，受经济不景气影响，在大阪，三越，高岛屋，松坂屋设立的少年音乐队大部分都消失了。但这些少年音乐队，以及陆海军的音乐队，其后对日本流行音乐界的贡献不可估量。 1927 年，爵士乐在日本的空前发展，也促使了日本超前的就建立了本土唱片工业体系。 到了 1930 年，舞厅引来了全盛期，爵士乐在日本已经被当作“国民音乐”来看待了。 到20世纪30年代，“东洋的巴黎”，“爵士乐的圣地”这些上海的口号已经传遍了全世界。以日本爵士乐为例音乐家们也纷纷前往上海虹口地区。 |
服部良一 杉井幸一 |
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| 1937年-1945年（战争与禁令） | 1937年颁布《国民战争精神总动员》，在这个精神总动员书中明令禁止舞厅文化、欧美音乐以及任何带有欧美元素的东西在日本传播，一旦发现按照军法处置； 太平洋战争爆发后，所有西方音乐在日本被禁止，爵士乐也受到了限制。 |
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| 1945-1960年代（复兴与繁荣） | 战争结束后，随着美军的占领，爵士乐再次进入日本并迅速复兴。秋吉敏子等音乐家通过与美军合作开始他们的职业音乐生涯。 1947年，爵士乐杂志《Swing Journal》创刊； 1950年代，爵士喫茶店的兴起，在当时，唱片的价格昂贵，一套好的音响系统更是让人难以负担，不富裕的年轻人们就来到爵士喫茶店花上喝一杯咖啡的价钱来坐在这里欣赏、研究爵士乐。 |
秋吉敏子（被誉为日本爵士乐奠基人，通过与美军合作开始职业道路） 渡边贞夫 |
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| 1960-1970年代（黄金时期） | 1960年代，爵士乐在日本进入黄金时期。爵士喫茶店遍布全国，大学生群体中学习爵士乐成为潮流，渡边贞夫等本土爵士乐明星崛起。 1970年，三盲鼠（Three Blind Mice，简称TBM）唱片公司的成立，专注于本土爵士乐艺术家的发掘和推广，进一步提升了日本爵士乐的国际地位。 低音提琴手铃木勲，人称MR.TBM，其职业生涯最重要的几张专辑都是由三盲鼠录音发行。在三盲鼠出版他的作品之前，他的名声只有内行人才知道。1973年，三盲鼠为他录音发行了《Blow Up》，使他一跃而为日本最具人气的爵士音乐家。 |
铃木勲 山本刚 |
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| 1980年代至今 | 进入1980年代，尽管爵士乐热潮开始降温，但日本爵士乐已经形成了自己独特的风格，并培养了一批忠实听众。日本爵士乐开始在国际上赢得认可，如小野丽莎的BOSSA NOVA风格。 | City Pop（即那个时代的J-pop）起源于1970年代后期，80年代的日本经济快速增长，这一时期的日本社会经历了显著的都市化和国际化，这为City Pop的发展提供了肥沃的土壤。 | 小野丽莎 |
杉井幸一
到20世纪30年代，“东洋的巴黎”，“爵士乐的圣地”这些上海的口号已经传遍了全世界。以日本爵士乐为例音乐家们也纷纷前往上海虹口地区。1935年踏足上海大地，在上海舞蹈厅演出。
P.S. 注意：J-pop在广义上指代“日本整体流行音乐”，因此定义非常广，昭和歌谣也可以算做J-pop。
特别一提，个人还比较欣慰当今日本爵士乐的发展，不仅没有断层，还把风格玩得越来越多样。像是blu-swing、paris match这类乐队的曲子既能明显听出是爵士风格，同时又能明显感觉出这些音乐风格跟20世纪中所有类型爵士乐的不同。