From e401aca3d90b2bca50fdcb44ca67cb670b90e191 Mon Sep 17 00:00:00 2001
From: oliverLiu <1621119623@qq.com>
Date: Sat, 8 Jun 2024 22:41:34 +0800
Subject: [PATCH] feat: update

---
 ...12\345\271\263\345\235\207\345\276\213.md" | 115 ++++++++++++++++--
 1 file changed, 104 insertions(+), 11 deletions(-)

diff --git "a/dev/content/_posts/musicology/\347\234\213\346\207\20212\345\271\263\345\235\207\345\276\213.md" "b/dev/content/_posts/musicology/\347\234\213\346\207\20212\345\271\263\345\235\207\345\276\213.md"
index 95bf27f..ed57f51 100644
--- "a/dev/content/_posts/musicology/\347\234\213\346\207\20212\345\271\263\345\235\207\345\276\213.md"
+++ "b/dev/content/_posts/musicology/\347\234\213\346\207\20212\345\271\263\345\235\207\345\276\213.md"
@@ -21,9 +21,7 @@ meta:
 featured: true
 ---
 
-十二分音符也叫十二平均律。
-
-在了解音符之前，思考一下音乐是什么，音乐是物理世界中发出的一种声音，通过震动产生共鸣，有低沉浑厚的，有慷慨激昂的，也有触人心弦的刺耳音。每一种声音搭配出来的节奏，配合在一起都能表达出不同的意境。这就是纯音乐，如果再配合上人声，即是唱音 + 弹奏，形成一首歌曲。
+在了解12平均律之前，思考一下音乐是什么，音乐是物理世界中发出的一种声音，通过震动产生共鸣，有低沉浑厚的，有慷慨激昂的，也有触人心弦的刺耳音。每一种声音搭配出来的节奏，配合在一起都能表达出不同的意境。这就是纯音乐，如果再配合上人声，即是唱音 + 弹奏，形成一首歌曲。
 
 单纯就纯音乐来说，构成的方法很有讲究。除了一些卡拍，音准等基操之外，如何组合音符形成跌宕起伏，音符之前的旋律延展到整首曲子，是否能够表达出原有的情感，这考验的其实是设计和抽象能力。最最最难的是，音乐是有灵魂的，不是一成不变的，所以单纯靠模版生拉硬套，其实很容易碰到瓶颈。
 
@@ -37,7 +35,8 @@ featured: true
 
 顾名思义，音程就是两个音调之间的程度，或者距离。
 
-这里有两个概念，波长指的是物理维度上对发出的音符表达方式，波长成1:2的比例音调基本一样，只是音的高低不同。同样，和谐指的也就是音乐心理学上被认为是自然，顺耳的音。
+这里有两个概念，`波长`指的是物理维度上对发出音符的方式，波长成1:2的比例音调基本一样，最终形成形成一个 `频率HZ`，只是音的高低不同。
+所以这种成比例的音调，有一种常见的说法`和谐`，指的也就是音乐心理学上被认为是自然，顺耳的音。
 
 所以把它们叫作八度。比如 do re mi fa sol la si do，第一个do是中音，第八个也是do，
 但是这个do是升音#do，它们都发do的音，只是比较和谐的同音。(很神奇，一个八度的组成正好是一个圈)
@@ -55,32 +54,126 @@ featured: true
 ```
 C大调音阶：
 
-唱名（首调）：Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Ti, Do
+唱名（首调）：Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Ti(Si), Do
 音名：C, D, E, F, G, A, B, C
 
 
 G大调音阶：
 
-唱名（首调）：Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Ti, Do
+唱名（首调）：Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Ti(Si), Do
 音名：G, A, B, C, D, E, F#, G
 ```
 
 上面C大自然调的音名是 CDEFGABC，和G大调不同，但是唱名却看不出区别。这就是粗旷和专业的区别，hhhh。
 
-所以我还是专业一点，下面以音名为准。。。
+所以我还是专业一点😳，下面以音名为准。。。
 
 可以看到，上面举例的两个音名，不管是C大调，还是G大调，它们第一个音和最后一个音都是一样的，也就是一个八度。
 
 这里边每一度都代表着一个全音，每个全音之间相差`1`, 所以这是八个全音。
 
-但是每个全音之间呢，又隔了一个半音，每个半音之间的关系是0.5. What? 那不就成了16个音了？没错如果每个全音之间就真的隔一个半音的话确实，
-但 E -> F, B -> C 之间并没有半音。。。 所以就少了
+但是每个全音之间呢，又隔了一个半音，每个半音之间的关系是0.5. What? 那不就成了15个音了？没错如果每个全音之间就真的隔一个半音的话确实，
+但 E -> F, B -> C 之间并没有半音。。。 **所以就少两个了，变成了13个音符，但中间隔了12个半音(最后一个C不算)**。
+
+<p class="text-center">
+  <img src="../../../assets/musicology/octave.png" />
+</p>
+
+可以看到，上图中EF，BC中间没有半音。所以加起来一共12个音，12分音符/平均律 也是这么等分的。上面的竖轴Frequency，
+可以理解为每个音名的弦(比如小提琴，钢琴，吉他)震动频率，震动的频率越高，声音越细腻音色越高。
+
+
+## 调性
+
+```
+例子 1: C大调（C Major）
+C大调的音阶：C, D, E, F, G, A, B
+对应的和弦：
+C Major (I): C
+D Minor (ii): Dm
+E Minor (iii): Em
+F Major (IV): F
+G Major (V): G
+A Minor (vi): Am
+B Diminished (vii°): Bdim
+
+
+例子 2: G大调（G Major）
+G大调的音阶：G, A, B, C, D, E, F#
+对应的和弦：
+G Major (I): G
+A Minor (ii): Am
+B Minor (iii): Bm
+C Major (IV): C
+D Major (V): D
+E Minor (vi): Em
+F# Diminished (vii°): F#dim
+
+
+例子 3: D大调（D Major）
+D大调的音阶：D, E, F#, G, A, B, C#
+对应的和弦：
+D Major (I): D
+E Minor (ii): Em
+F# Minor (iii): F#m
+G Major (IV): G
+A Major (V): A
+B Minor (vi): Bm
+C# Diminished (vii°): C#dim
+```
+
+上面说音程是一把尺子，他的的起始位和终点不是固定的，起始位的不同可以组合出不同的音节。在真实弹奏中，常常是几个大调混合组成的。
+
+比如：
+
+```
+贝多芬的《悲怆奏鸣曲》（Sonata Pathétique）
+贝多芬的《钢琴奏鸣曲第8号》（Op. 13），通常被称为《悲怆奏鸣曲》，展示了调性变化的复杂性。
+
+第一乐章（C小调）
+主题：作品开始于C小调，传达了一种戏剧性和悲壮的情感。
+调性变化：在发展部（development section），音乐通过多个调性变化，增加了戏剧性和情感深度。
+
+第二乐章（A大调）
+主题：第二乐章转为A大调，带来一种宁静和抒情的感觉，与第一乐章形成鲜明对比。
+调性变化：即使在A大调中，乐章也会暂时转向其他大调和小调，增加音乐的丰富性。
+
+第三乐章（C小调）
+主题：最后乐章回到C小调，恢复了作品的戏剧性和紧张感。
+调性变化：乐章中包含多个调性变化，使得音乐更加动态和引人入胜
+```
+
+在吉他的弹奏中，由不同的大调构成了不同的和弦。 C，G，A，Am，Em等等大小调，通过切换和弦可以弹奏，这也是一种变调。
+
+下面是C大调中的七个和弦。
+
+```
+C大和弦（C Major）：C - E - G
 
+符号：C
+类型：大三和弦
+D小和弦（D Minor）：D - F - A
 
-所以加起来一共12个音，12分音符/平均律 也是这么等分的。
+符号：Dm
+类型：小三和弦
+E小和弦（E Minor）：E - G - B
 
+符号：Em
+类型：小三和弦
+F大和弦（F Major）：F - A - C
 
+符号：F
+类型：大三和弦
+G大和弦（G Major）：G - B - D
 
-## 律制
+符号：G
+类型：大三和弦
+A小和弦（A Minor）：A - C - E
 
+符号：Am
+类型：小三和弦
+B减和弦（B Diminished）：B - D - F
 
+符号：Bdim
+类型：减三和弦
+```
\ No newline at end of file